07 / 10AI SKILL / 絵コンテ作業

AI絵コンテジェネレーター。 脚本を計画されたフレームに変える。

レンダリングに資金を投入する前に演出を確認する。

TosheoのAI Storyboard Skillで脚本を絵コンテに変換します。AI Directorがショット構図、カメラアングル、照明、シーンのカバレッジを提案し、キャラクター参照や物語の要点を計画に紐づけます。フレームを確認するか、選んだ範囲内で自動モードを使用してください。

無料で企画を開始してください。レンダリングは範囲に基づく費用承認に従います。

AI SKILL / ILLUSTRATIVE
Choose an illustrative skill example
YOU DESCRIBE THE INTENTION

会話を緊張感のあるものにするが、彼らを叫ばせないこと。

Illustrative storyboard of two fictional characters across a table with a keepsakeProposed direction
  1. 01

    ツーショット

  2. 02

    リアクション

  3. 03

    記念品のインサート

THE AI SKILL ADDS THE DIRECTION

カメラ
最初は二人の間のテーブルから始め、明かしのために近づきます。
ライティング
ハンギングをシーンの光源として現実的に保ってください。
配置
記念品を二人のキャラクターの間に置き、視覚的な拠り所にしてください。

Fictional examples and illustrative artwork. Switching examples shows prepared direction, not a live generation or an approved production.

01 / あなたが持ち込みます

脚本または承認されたシーンプランと、シーンに持たせたいムード。

02 / スキルが準備する。

構図、カメラ動作、照明、タイミングの注記を含む絵コンテパネル。

03 / AI Directorは適用されます。ストーリーボードとアニマティックを確認してください

意図から演出へ

制作用語を話せる必要はありません。

シーンが達成すべきことを自分の言葉で書いてください。AI Skill はその意図を制作上の判断に翻訳し、AI Director がプラン、絵コンテ、制作に反映させます。

  1. 01

    結果を説明してください。

    感覚、場面、キャラクター、あるいはキャンペーンの目的。観客に経験させたいことから始める。

  2. 02

    AI Skillsに制作技術を考えさせる。

    被写体をどこに配置するか、どのようにフレーミングし照明するか、何をいつ聞かせていつカットするかといった関連する選択肢を準備します。

  3. 03

    演出を制作に引き継ぐ。

    あなたの AI Director は、あなたのクリエイティブカノン、選択したフォーマット、制作範囲の中でそのスキルを適用します。

クリエイティブ準備を自分で確認するか、委任するストーリーとアセットの準備についてAutoモードを使用してください。権利クリアランス、レンダリング費用、最終納品の承認要件は維持されます。

このAIスキルの内部

その判断の背後にある技術。

これらはそのスキルが適用する原則と手順である。すべての制作作業を自分で実行しなくても理由は理解できる。

レビュアーはラフなボードで構造を評価し、完成カットで仕上がりを評価します。

だからこそボードは構造的な問題が見つかる場所になる。誰かに磨かれたレンダーを見せれば等級については言うが、存在する理由のないシーンについては言わない。

01 / 絵コンテ作業

脚本からアニマティックへ

  1. 01
    台本をシーンとショットに分ける

    シーンは一つのロケーションと一連の連続した時間です。ショットは単独で置き換えたい最小単位です。

  2. 02
    想像からではなくカノンに対してボードを作る

    各パネルは承認された人物を承認された部屋に示すべきです。一般的な図で構成されたボードは何も検証しません。

  3. 03
    ショットに継続性要件を書く

    ドアの位置、カメラ左にいるのは誰か、テーブルの上に何があるか。ここに明記し、後で継承し、後で確認する。

  4. 04
    台詞を残して時間に合わせてカットする

    エピソードが長さに適しているかを判断する最初の正直なテストであり、ほとんどのエピソードが長すぎると判明する瞬間でもある。

  5. 05
    エピソードとして最初から最後まで視聴する

    フック、エスカレーション、明かし、エンディング。パネルのフォルダを眺めるのは同じテストではありません。

  6. 06
    ノートはショットに添付し、エピソードには付けない。

    ショットへのメモは再コンパイルをそのショットに限定する。エピソードへのメモはエピソードを再び開く。

  7. 07
    両方のゲートを意図的に閉じる

    クリエイティブ承認は計画が正しいことを示す。費用承認は制作にこれだけ費やして良いという許可を示す。いずれも別の文であり、両方が必要である。

02 / 絵コンテ作業

実際に何を探すべきか

  • フックは最初の3秒、あるいは最初の8秒で効果を発揮していますか?
  • 誰にも気づかれずに削除できるシーンはありますか?
  • 各ショットには役割がありますか、それとも単なるカバレッジですか?
  • マスタ―ショットなしで地理的関係は判読できますか?
  • ブランドキャンペーンで、商品の表示は携帯画面サイズでも実際に読めますか?
  • エピソードは決断の直後ではなく、直前のビートで終わっていますか?
  • どのショットが難しく、それが費用に見合うかどうか。

03 / 絵コンテ作業

有効な場面に限ってカッティングの範囲を決める

見積もりが高すぎると本能的に全体の品質を落とそうとする。だがそれはたいてい誤った判断で、数ショットに集中したコストを節約するためにエピソード全体の品質を劣化させる。

計画には見積りを左右するショットがどれかが書かれているべきです。典型的には夜間、動き、フレーム内の二人、手の映り込みです。それらのうち三つを削除または簡素化することがしばしば全体の節約になり、エピソードの残りは手つかずになります。

このスキルに関する質問

AI Directorが台本からビジュアル表現を選べますか?

はい。Storyboard Skillは脚本と意図したムードをフレーミング、カメラ動作、光源、被写体配置、ペーシングの注記を含むパネルに翻訳するのを助けます。ボードを描いたり技術的なショット指示を書いたりする必要はありません。レンダリングはストーリーボードおよびコストレビューとは別です。

絵コンテはどの程度完成しているべきですか?

構造と状態を判断できる程度に仕上げ、そこで止める。描き込みすぎたボードは実費がかかり、誤ったレビューを招く — 人はシーンが機能するかどうかではなくレンダリングについてコメントし始める。

短い作品でアニマティックを省略できますか?

ゲートは消えないが、それの背後の仕事はスケールする。四ショットのブランド資産は五話のアークよりもはるかに少ないボーディングで済む。変わらないのは、氏名のある人物がフルクオリティのレンダリング前にプランと支出を承認することだ。

ボードレビューには誰が参加すべきか?

連続作品:クリエイターと予算を持つ者。ブランドキャンペーン:クリエイティブ承認者、ブランドまたは法務の承認者、予算保有者。それぞれが自分が見たバージョンに対して署名します。

ボードが承認されているのにレンダーが間違っている場合はどうなりますか?

それは継続性のQAとターゲット修復がある理由です。プランを承認したからといってその実行の出来不出来を受け入れる義務は生じませんし、参照に合わないショットはショット単位で修復されます。

ボードは生成すべきか描くべきか?

ボードを評価できる形にするために必要なものは何でも。生成されたパネルは、正史に合わせて作られるという利点があり、実際に承認された人物が実際に承認された部屋にいることを示すため、アニマティックが意図のスケッチではなく実際のテストになる。

接続済み AI スキル

良いクラフトは協調して働きます。

TOSHEO AI スキル

シーンを説明してください。
AI Directorに制作技術を考えさせる。

アイデア、ストーリーブリーフ、またはキャンペーンから始める。AI Skillsは意図を検討された制作計画に変える手助けをする。

無料で企画を開始してください。レンダリングは範囲に基づく費用承認に従います。